Sans Titre, 1960

Technique mixte sur papier, 44.5 x 53.3 cm

Signée et datée

Provenance : Collection particulière, Los Angeles

Prix sur demande

« Je suis brésilien, mais ma profession et le hasard m’ont conduit à Paris », expliquait un jour Bandeira en évoquant ses débuts. « J’ai voyagé jeune et j’ai mûri là-bas. Cela reste en nous. C’est même un sentiment de gratitude qui m’oblige à être fidèle à Paris. » Né au Ceará, Bandeira a déménagé à Rio de Janeiro en 1945 puis à Paris un an plus tard, où il a étudié à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts et à l’Académie de la Grande Chaumière. En 1947, il a exposé au Salon d’Automne et a fait la connaissance de Wols et Camille Bryen, avec qui il a formé le mythique Grupo Banbryols (un mot-valise composé de leurs noms de famille). Bandeira a connu un succès précoce considérable sur la scène internationale, remportant le Prix Fiat di Torino lors de la II Biennale de São Paulo (1953) et exposant au Salon des Réalités Nouvelles (1956, 1958) ainsi qu’à la Biennale de Venise (1954, 1960). Durant ces années, il partageait son temps entre le Brésil et la France tout en apportant un soutien significatif aux institutions brésiliennes émergentes, inaugurant le Museu de Arte Moderna à Salvador en 1960 et tenant sa première exposition personnelle au Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará l’année suivante. « De retour au Brésil, j’ai trouvé ma place et les gens m’ont reconnu comme peintre », a-t-il admis. « Comme vous le constatez, je dois me tordre entre les continents. Jusqu’à la fin, j’achèterai un billet aller-retour » (dans Antonio Bandeira : pinturas e desenhos, cat. d’exposition, Pinakotheke, Rio de Janeiro, 2006, p. 100).

« La position d’avant-garde dans la peinture brésilienne des années 1950 appartenait à Antonio Bandeira », a observé le critique Antônio Bento. « Bandeira a produit une peinture vivante au sein de la meilleure avant-garde de l’époque à Paris, New York ou Rio de Janeiro. Ayant participé directement à la production du Tachisme, il est également devenu un créateur authentique méritant d’être qualifié ici comme le meilleur peintre de sa génération. » Associé à l’École de Paris d’après-guerre, Bandeira a adapté le langage gestuel des artistes tachistes tels que Wols, Henri Michaux et Vieira da Silva à la fin des années 1940.